新年伊始，一部历史题材正剧在荧屏上掀起热潮。由浙江华策影视集团精心打造的《太平年》，不仅为长期缺乏精品的历史正剧领域注入了新的活力，更填补了五代十国这一历史时期在影视创作中的空白。该剧自播出以来，收视率一路飙升，最高达到3.2%，全收视规模更是突破了11.4亿人次，刷新了CVB自2018年有收视记录以来古装历史类电视剧的收视率纪录。不仅如此，《太平年》还引领了一股“观剧读史”的文化新风尚，并带动了杭州吴越遗迹的文旅热潮。

在短剧盛行、观众习惯倍速观看的当下，《太平年》的脱颖而出无疑是一次创作逻辑的“逆袭”。从接受“吴越纳土归宋”的创作任务，到确立“太平年”这一家国叙事的深刻主题，再到剧本的反复雕琢与拍摄制作的精益求精，这部作品凝聚了主创团队近十年的心血与智慧。在行业普遍追求效率与速度的背景下，一家民营文化企业为何敢于投入如此巨大的“慢功夫”？《太平年》的“十年磨一剑”，又如何在快节奏的时代中吸引观众驻足观赏？

华策集团董事长赵依芳在回顾创业历程时，始终强调“内容为王”是华策的立身之本。正是这份对内容的执着与坚守，让华策在《太平年》的创作上敢于“不计成本”——全剧采用4K超高清技术制作，远赴敦煌等地捕捉历史质感，为创作者提供了最大的尊重与最充裕的时间。这种看似违背商业逻辑的投入，实则是更高层次的“长期主义”体现：用极致的品质构建文化壁垒，从而穿越行业周期，实现可持续发展。

然而，企业的匠心独运若缺乏适宜的土壤，也难以在激烈的市场竞争中立足。《太平年》的诞生，离不开浙江这片民营经济沃土提供的“阳光、空气和水”。

浙江的创作环境尤为包容。从最初的“吴越文化”命题作文，到最终跳出地域叙事框架，升华为“国家统一与和平”的宏大主题，华策的这一创作理念得到了各方的高度认可。从“地方叙事”到“家国情怀”的跨越，不仅展现了浙江相关部门在文化创作上的远见卓识与开阔胸襟，更体现了其尊重艺术规律、鼓励创作者与当代观众产生共鸣的治理智慧。这种“包容创新”的治理理念，是精品力作得以诞生的关键所在。

浙江不仅包容创新，更懂得如何服务创新。近年来，浙江在优化营商环境方面持续发力，服务意识已深度融入影视产业。以湖州南浔为例，当地推出的影视拍摄“一件事”集成改革，大幅缩短了审批时限，为剧组降低了拍摄成本；在横店，政府部门与平台方携手搭建政企沟通机制，构建了从场景协调到生活配套的全链条保障体系。这种“有求必应、无事不扰”的营商环境，让华策这样的龙头企业能够全身心投入创作，无需为行政审批或要素保障分心。

《太平年》的价值远不止于作品本身，更在于它对产业链的深度激活——这恰好契合了浙江民营经济善于“无中生有”、拉长产业链的鲜明特点。

随着剧集的热播，“影视+文旅”的乘数效应在浙江大地愈发显著。杭州钱王祠、保俶塔等吴越文化地标吸引了众多游客前来探访，观众从“追剧人”转变为“寻迹者”。更令人瞩目的是，影视IP与浙江传统实体产业的联动效应：中华老字号“塔牌”黄酒与《太平年》携手推出联名产品，借助剧集影响力将黄酒文化推向更广阔的消费市场；浙江本土香薰企业也借势国潮风潮推出联名香薰，让影视美学融入日常生活。这些跨界融合不仅使《太平年》超越了文化消费品的范畴，更以文化IP为根基，衍生出消费、旅游、服务等多条产业链，辐射至全国乃至全球市场。

《太平年》的破圈而出，是文化企业用十年光阴坚守匠心换来的市场回响，也是浙江长期以来厚植民营经济沃土、优化营商环境结出的丰硕成果。在追求高质量发展的今天，民营企业若能在核心价值上“死磕”，市场终将以最大的热情回报这份认真与执着。当越来越多的企业愿意沉下心来“磨一剑”，当越来越多的地区像浙江一样以包容创新的生态呵护这种“死磕”精神，各个领域都将涌现出更多的参天大树。（本文来源：徽声在线 作者：姜天骄）