《一江春水向东流》“三女主”深度访谈：解锁她们的幕后心声

经典影片《一江春水向东流》诞生于1947年，被誉为中国电影史上现实主义题材的巅峰之作。影片以抗战十四年为背景，细腻描绘了普通百姓在动荡岁月中的命运沉浮——妻子素芬在丈夫离家后独自坚守八年，既要抚养孩子，又要照顾长辈，在艰难困苦中凭借信念支撑生活；而丈夫张忠良则从一个满怀理想的青年，逐渐被纸醉金迷的环境所腐蚀，最终背弃了曾经的深情厚谊……如今，国家大剧院将这部经典之作搬上话剧舞台，导演王斑以更加贴近当代审美的视角，对故事情节、表演方式、场景调度以及人物状态进行了全面升级，力求让这个跨越80年的故事在当下引发更广泛的共鸣。

从左至右着装展示：

长款外套 Acne Studios，搭配长靴 Christian Louboutin

西装外套 Yoeyyou，配以长裙 Sportmax和高跟鞋 Christian Louboutin

风衣 Yoeyyou，内搭 Cos，下穿长裤 Ami，脚蹬高跟鞋 Christian Louboutin

值得一提的是，国家大剧院改编版话剧加重了原版中除女主角素芬之外，另外两位女性角色——王丽珍与何文艳的戏份。导演王斑希望通过“三女主”的设定，使剧中的女性形象更加立体饱满。她们不再是被刻板定义的“功能性”人物，而是被赋予了大量贴近当代人思想与情感的人物细节，让观众能够更深入地理解她们的内心世界。

《一江春水向东流》的情节虽然落笔于大时代背景下的社会洪流，但聚焦的却是小人物在其中的漂泊与沉浮。它表面上似乎是在讲述几个家庭的遭遇，又像是一个爱情故事，但实质上，它探讨的是特定时代背景下权势、金钱、忠诚与信仰的交织，以及身处时代洪流中的人们如何面对与抉择。这种深刻的主题，使得这部作品具有了跨越时空的魅力。

经典之所以能够成为经典，是因为它始终与当下产生着紧密的呼应——历史虽然已成为过去，但人性深处那些恒久不变的东西却始终存在。在这个来自80年前的故事里，我们或许仍能找到每个人的影子：也会有当今的素芬，坚守着内心的信念；也会有当今的何文艳，在复杂的环境中挣扎；也会有当今的王丽珍，追求着属于自己的幸福……这部剧，并非简单地复述一段过往历史，而是希望引发活在当下的我们的思考：如果在今天，有与此故事相似重叠的情景，你会如何选择？

从左至右着装再展示：

长款外套 Acne Studios，搭配长靴 Christian Louboutin

风衣 Yoeyyou，内搭 Cos，下穿长裤 Ami，脚蹬高跟鞋 Christian Louboutin

西装外套 Yoeyyou，配以长裙 Sportmax和高跟鞋 Christian Louboutin

决定接演这部话剧，对于曾黎来说，是一段需要全身心沉入的旅程。她与《一江春水向东流》话剧的导演王斑二十年前就有过合作，当时在电视剧中饰演一对情侣。二十年后重逢，当王斑向她发起参演邀约后，她便和团队一起做了充分的功课，坐下来看完了三个多小时的原版经典黑白电影。在这个过程中，她将自己完全“代入”角色当中，于是找到了感同身受的入口：素芬所面对的苦难与展现出来的坚韧深深打动了她。这个角色和她之前在话剧舞台上演过的《人间正道是沧桑》《寻味》里的人物完全不同，对她来说既是挑战，又充满了新鲜感。

艺术展示：李颜珣《蓝峪3号》，珐华彩瓷板，2023年创作，尺寸88cmX88cm，搭配长裙、流苏手套 Carven

从与素芬在黑白影像中初次邂逅，到围读剧本、落地排演，曾黎在幕起幕落间一次次真切体验素芬的甘苦，一步步靠近那个在罹乱岁月里飘萍般的女子。她发现素芬并非一个苦情的符号，而是一个“心里有劲儿”的女性。在那么动荡和苦难的时代里，她面对家人永远是面带微笑，把辛酸咽进肚子里。虽然故事发生的背景已离我们很远，但曾黎在表演的过程中全然理解了遥远时代中山河罹难、骨肉分离之后人们无处安放的不安，全然相信女性历尽千辛也保有的坚毅，同时也能理解角色最后信念破灭、自我结束生命的选择。

时尚搭配：毛衣、内搭、半裙均为Prada，搭配长靴 Christian Louboutin

或许有观众会问，今天的我们还能理解素芬的抉择吗？曾黎没有进行说教，只是提出：“我们可以用现代人的视角去反思，但更应该‘穿越’到四十年代去理解。”她希望大家不带审判，只是站在镜框舞台的一侧，静静观想一位心怀热忱的女性，如何在命运的捉弄中坚守，如何在信念的崩塌中陨灭。这种跨越时空的理解，或许能够让我们更加珍惜当下的生活。

时尚再搭配：毛衣、内搭、半裙均为Prada，搭配长靴 Christian Louboutin

影视镜头与话剧舞台，这两种语境下的表演模式曾黎都颇为熟悉。在镜头前，也许有打断、有重来，一次次尝试后去捕捉最具爆发力的一镜；而在话剧舞台，则需要她完全沉浸入角色，一气呵成地完成三个小时的表演。她表示：“你进入到那个规定情境的状态是非常连贯的，角色就像是活生生的、有热度的，我觉得这是话剧美妙的地方。”从《人间正道是沧桑》到《寻味》再到《一江春水向东流》，她越发频繁地出现在话剧舞台上，享受着把自己完全交给舞台的沉浸感。

如今，曾黎用“洒脱、自洽、享受”来形容自己的状态。岁月渐入佳境，她伴着乐声迤逦而前，越来越自在，越来越投入。当大幕拉开，那盏属于素芬的灯，也将被她双手托起，照亮舞台，也照亮观众的心灵。

时尚展示：长裙、流苏手套 Carven，搭配高跟鞋 Christian Louboutin

演了二十多年戏，于明加始终没有离开过话剧舞台。她表示，舞台让她感到踏实。“影视剧是剪辑出来的，多少年后再看依然如故。但话剧是活的，你每一次站在台上都是真实的，呼吸、心跳、对手给你的刺激，什么都只留在当下。”这种真实感，是话剧独有的魅力，也是吸引她一直坚守在舞台上的原因。

无法重复，是话剧让于明加最着迷的地方。“哪怕你出了错，也得继续演下去，想尽办法圆回来；又或者观众有出人意料的反应，你就算摸不着头脑，也得稳住自己的身段。但这些过程本身就充满魅力。”她曾经在演《蔡文姬》的时候，有一场是面向学生观众的，她按照老版传承下来的方式念了一句“明天见”，台下突然哄堂大笑。散场后，她专门问了学生们，为什么会笑？他们说，戏很好看，但就是觉得这句话特别逗。于明加表示，最终她没有因为笑声改掉那句词，但这件事让她复盘了很多：年轻观众不理解的东西，要不要调整？传统的处理方式和当下的审美之间有落差，该由谁来弥合？最后的结论是，表演不能一味迎合，但也不能固步自封。“你得知道观众在笑什么，但你也得知道自己为什么要这么演。”

时尚搭配：长款外套 Acne Studios，搭配高跟鞋 Christian Louboutin

类似这样的平衡，她反复推敲过很多次。如今参演《一江春水向东流》话剧饰演王丽珍，她也是带着思考来的，还专门去重看了1947年的同名电影。她坦率地表示：“这部电影确实很经典，但同样的道理，老的表演方式放在今天不一定行得通。”王丽珍的角色，当年被简单归类为抢夺别人丈夫、跋扈强势的“反派”，“按照这样的逻辑去演，人物就太‘薄’了”。于明加认为，王丽珍有野心，有手段，可同时也有软肋，“她以为自己能一直当掌控者，用物质换取忠诚，以强势压住一个男人，但她自己也陷进去了。”这其中包含着更复杂的情绪，也更接近当下的真实：一个再强势的女人，在感情里栽了跟头，崩塌后感受到的不仅是愤怒，还有不愿意承认自己失去掌控力的痛。这种对角色的深入理解，让她的表演更加立体饱满。

在于明加眼中，“当人们看一个角色的时候，忘了演员是谁，只关注角色的命运，那就是好的表演。”她最怕的是表演痕迹太重，“观众一眼就能看出来你在用力塑造，而不是自然地活着。”演了这么多年，对于舞台本身，她早就不紧张了，但“想要把这个人活出来”的压力始终都在。上台前，她习惯过一遍词，不是怕忘记，而是让自己保持新鲜感，“不能让表演变成肌肉记忆，要真听、真看、真感觉。”这种对表演的敬畏之心，让她的每一次演出都充满了生命力。

年轻时，于明加享受谢幕。她还记得刚进人艺时演群众，看朱旭老师谢幕，台下掌声雷动，她站在旁边，觉得那些掌声也有自己一份。但到了现在，掌声已没那么重要了，重要的是大幕拉开，“那才是我和角色开始的真实的一天。”这种对舞台的热爱与执着，让她在话剧的道路上越走越远。

从午后一点到晚上八点半，是程莉莎近期几乎固定的排练时间。话剧《一江春水向东流》临近首演，剧组的节奏紧凑而有序。作为女主演之一，她始终保持着饱满的创作状态，全身心投入到角色中。

这次合作，是程莉莎和导演王斑的第四次搭档。从《第一次亲密接触》到《黎明1949》，再到去年复排的《风雪夜归人》，十多年的时间跨度里，他们积累了深厚的默契。对于程莉莎而言，回到国家大剧院的舞台，扑面而来的是熟悉的亲切感。这一份安心和踏实，让她可以心无旁骛地投入到角色中，为观众呈现最精彩的表演。

这种投入，在程莉莎身上是常态。聊起话剧表演，她的语气里多了一份过来人的笃定。“一部剧的舞台上有那么多演员，你没办法控制观众看向谁。如果你能量集中、演得好，观众的目光自然会追随你；如果气场散了，光彩就会被台上的其他人事物掩盖掉。”她深知话剧表演的魅力与挑战，也一直在努力提升自己的表演水平。

时尚搭配：衬衫 Shwetambari，搭配长裙 Sportmax和高跟鞋 Christian Louboutin

她说，每一场话剧演出都像是独一无二的“开盲盒”体验——观众不同，气口不同，节奏不同，甚至对手演员今天的状态不同，都会让同一句台词生长出不同的质感。“今天你演得好，不等于明天你也能演得好。”她曾经历过不少舞台上的小意外，比如灯没按节点关掉，转台没有跟上。“那就自己走下去，也没什么，这些不一样的表现加入也挺有意思的。”她轻描淡写地略过了这些突发状况，但舞台教会她的，不仅是如何精准地表演，还有如何在不完美中继续行进，这种坚韧与乐观的精神，让她的表演更加真实动人。

回顾程莉莎的演艺道路，影视与舞台的交织构成了一条独特的脉络。她早年因电视剧被大众熟知，但也从不吝啬将心力投向话剧。履历越来越厚，脚步却越来越沉静。她对戏的热爱，说到底就落在“真诚”二字上。她提起自己演了将近十年的《风雪夜归人》，每次站在那个舞台上，她都能清楚地感受到剧场观众的呼吸节奏在跟着她起伏。“这就是话剧的魅力，它永远动真格的，弄虚作假是不行的。就像现在我们说的‘全开麦’，你不知道下一秒会发生什么，或许会有瑕疵，但这也许才更有温度。”这种对话剧的热爱与执着，让她在舞台上绽放出了独特的光彩。