徽声在线独家专稿（胖部/文）

倘若在不久前的某个时间节点，当观众打开红果短剧的热门榜单时，一种强烈的感受便会扑面而来——想要将今年爆火的短剧全部刷完，几乎是一项难以完成的任务。

从榜单情况来看，一方面，占据热播榜高位的大量AI短剧，都显著地标注着“第十X季”的标识。例如，《万妖图录传》和《发配边关，罪妻开荒养出战神》这两大热门IP，分别已经开发到了第十三季和第十二季。就连暑期刚刚爆火的《咱家剑宗团宠小师妹》，也即将在本月迎来第六季的更新。

另一方面，微短剧单季的集数呈现出不断攀升的趋势，几百集甚至突破千集的作品日益增多。观众在惊叹于AI制作效率之高的同时，也不禁产生疑问：究竟什么样的故事需要如此庞大的体量来讲述呢？

这种依靠持续续季来延长生命周期的商业模式，正在悄然改变短剧行业的既有规则。然而，过度续作所引发的一系列问题，如剧情走向崩坏、口碑急剧下滑等，也让这套AI短剧的商业逻辑面临着现实的严峻拷问。

这一现象的根源可以追溯到一个关键概念——系列化开发。

无论是真人实拍短剧还是AI短剧，系列化开发本身都是一条被平台积极鼓励的健康发展路径。如果一个故事经过市场的严格检验，拥有稳定的受众群体，那么通过续集来承接原有的流量，进一步挖掘和放大IP的商业价值，这是内容行业普遍采用的操作逻辑。

在真人短剧领域，也有不少项目尝试进行续作开发，其中最为成功的当属听花岛。其旗下的《家里家外》《十八岁太奶奶驾到，重整家族荣耀》《少夫人来自东北》等IP，均已开发出多部作品。

这甚至已经成为行业内的共识。即便是一些并未在免费平台走红，而是在短视频平台崭露头角的作品，如《被裁掉的女孩》，在爆火之后也推出了续作。然而，续作上线后却遭遇了明显的口碑危机，剧情脱离现实基础，人物动机强行反转，开篇便引发了观众的诸多不满。

这一现象并非孤立存在，AI短剧在系列化开发过程中所表现出的无序性，已经到了让许多人觉得“变味”的程度。

在AI领域，一旦某个爆款IP取得成功，制作团队便会迅速开启高频的季更模式。部分头部AI漫剧甚至以每月两季的速度推出新作。与真人实拍短剧不同，AI短剧的制作效率完全不受拍摄周期、演员档期、制片成本等因素的制约，能够最大程度地避免因漫长等待而导致用户热度流失的问题。

然而，问题也随之而来，系列化开发与无节制地注水续作之间，存在着一条清晰的界限。

许多IP本身的主线故事已经形成了一个完整的闭环，本应就此画上句号，但却出于商业收益的考量，强行开启非必要的续集。为了支撑单季几百上千集的篇幅，创作端开始陷入套路化的堆砌剧情模式，不断人为制造新的矛盾冲突，甚至人物的行为完全脱离了前期的设定，导致原本积累下来的粉丝大量流失。

而出现这种选择的原因，首先是平台系列化扶持规则出现了异化。

最初，这套规则的初衷是鼓励经过市场检验的优质IP进行长线的深耕开发。然而，在实际的生产环节中，平台对系列化内容的流量倾斜，刺激了IP的无限期开发和注水行为；而以播放时长作为结算标准的规则，更是促使单季集数出现了暴涨。

其次，不可否认的是，这背后存在着AI短剧行业风险所带来的实操应对策略。

根据今年上半年行业的统计数据，AI短剧赛道中盈利的作品占比仅为0.47%。伴随着平台政策的调整，AI短剧的完播收益还在持续下降。在整体行业盈利状况并不理想的现状下，制作团队自然会更加依赖已经取得成功的头部IP，试图将其IP价值尽可能地榨干。

同时，题材层面的因素也起到了助推作用。

AI短剧擅长呈现修仙、玄幻、东方奇幻等这类真人实拍难以低成本实现的题材，这些题材本身就具有长篇连载的天然优势。故事可以不断地开启新的地图、引入新的角色、升级角色的战力，非常适合拆分成多季、集数众多的短剧版本。而且，很多网文原作的篇幅本就长达几百万字，更是为短剧的改编提供了丰富的素材。

就在近期，这套已经出现异化的规则被平台叫停。9月22日，红果更新了“优质AI剧生产活动2.0”政策，本次更新主要取消了“系列剧规模系数”，其他活动条件保持不变。

在旧规则中，系列剧从第二部起可以叠加“规模系数”，符合条件的作品还能够获得额外的激励加成。如今新规发布之后，减少了对这类内容的流量导向和激励措施，从根本上截断了这套无限制注水IP模式的底层逻辑。

需要明确的是，这一举措并非是对AI短剧的IP系列化开发进行全盘否定。

优质IP的系列化开发本身依然具有巨大的市场价值，但核心前提是故事本身还有继续讲述的空间和潜力，而不是利用极低的生产成本，将续季当作一种流量套利的工具。