今年国产剧领域中，有一幕场景引发了广泛的不适感，而这并非源自精心设计的剧本情节。

而是摄影机不经意间捕捉到的真实画面。

近期，由郭麒麟、张雪迎领衔主演的新剧《此处通往繁星》中的一段视频片段，在网络上迅速发酵，登上了热搜榜单。

视频中，一名男群演的行为引发了巨大争议，他被质疑在拍摄过程中，借机对女演员实施了公然的猥亵行为。

更令人震惊的是，这段不当画面竟然未经处理，直接呈现在了正片之中。

这并非影视行业首次遭遇此类尴尬与争议。

今天，徽声在线就带大家深入剖析这一事件。

争议源自一场殡仪馆的戏份。

剧中，一名女性角色因亲人离世而悲痛欲绝，跪地痛哭，周围几人见状纷纷上前搀扶。

这本是一个充满情感张力的正常情节，然而，一个细节却显得格外刺眼。

在搀扶过程中，一名男群演的手部动作越界，触碰到了女演员的胸部，且脸上还挂着不恰当的笑意。

从网络流传的片段来看，甚至有人质疑其存在抓捏的恶劣行为。

这一画面曝光后，评论区瞬间炸开了锅。

有网友认为，这是男群演趁女演员投入表演之际，故意占便宜、揩油。

也有人质疑，现场这么多工作人员，难道就没有一个人发现这一不当行为？

10月13日，剧方终于发布道歉声明，表示将尽快撤下争议片段，并核查多机位原始素材，同时联系涉事双方进行深入调查。

当然，在完整素材和当事人陈述尚未确认之前，我们不能仅凭一段视频就断定其存在故意猥亵的行为。

但值得一提的是，有业内人士透露，这种情况在影视行业里其实并不罕见。

在横店的群演公会中，对于骚扰、调戏女生等行为，有着明确的扣分制度，扣满20分将会被清退出报戏群。

群演在镜头前往往只是背景板，很少受到关注。

但对于摄影机来说，他们是背景；对于现实生活来说，他们每一个都是鲜活的个体，都应得到尊重。

这正是这起事件最值得我们警惕的地方。

有人可能会说，这只是个别群演的问题，不必上升到整个行业的高度。

但徽声在线不禁想起另一部国产剧，《东八区的先生们》。

熟悉该剧的观众应该还有印象。

2022年播出时，它凭借惊人的油腻程度，成功刷新了不少观众对国产都市剧的认知。

豆瓣评分一度跌至2.1，创下了豆瓣最低评分纪录。

该剧出圈的不仅仅是那些让人尴尬不已的霸总台词，还有男主张翰的一系列不当动作。

在对手戏中，他触碰女演员胸部、拉扯内衣带的动作，让不少观众看得目瞪口呆。

需要说明的是，影视画面本身并不能直接证明演员在现实中遭到了未经同意的触碰。

但即便从纯粹的影视创作角度来看，这些镜头仍然值得批评。

因为它暴露了一种非常陈旧的表达方式，即在某些创作者眼里，男性角色的魅力似乎必须通过对女性身体的冒犯来体现。

霸道就是不讲边界，强势就是随意动手，只要配上一段暧昧的音乐，冒犯就自动变成了爱情。

而《东八区的先生们》更特殊的地方在于，张翰不仅是主演，还是编剧和制作人。

因此，他在剧中的行为表达，就不仅仅是一个演员如何表演的问题了。

它还涉及整个创作团队，究竟想把什么样的男女关系呈现给观众。

从某种意义上说，这比一个失当动作更值得深入讨论。

因为一次动作可能出于失误，但当类似的表达反复出现时，它便可能成为一种创作观念。

当冒犯被包装成浪漫时，观众看到的就不只是一个油腻的男人了，而是一套油腻的价值观。

不过，如果要说影视史上最令人不寒而栗的拍摄伦理争议，

徽声在线首先想到的，还是一部世界名作《巴黎最后的探戈》。

该片的导演是贝纳尔多·贝托鲁奇，没错，就是后来凭借《末代皇帝》横扫奥斯卡的那位意大利电影大师。

<末代皇帝》曾获得9项奥斯卡奖，贝托鲁奇也因此被奉为世界影坛的重要导演。

但《巴黎最后的探戈》的一段拍摄往事，却让他的艺术成就始终伴随着争议。

这部电影由马龙·白兰度主演，与他搭档的是当时只有19岁的年轻女演员玛利亚·施耐德。

白兰度当时已经48岁，早已是享誉全球的超级巨星，而施耐德则是一个刚刚踏入影坛的新人。

在电影中，两人有一场极具争议的性侵戏。

这也是多年后引发全球性舆论震动的核心所在。

2013年，贝托鲁奇在采访中承认，拍摄当天他与白兰度临时商量加入「黄油」作为侵时的润滑剂，却故意没有提前告诉施耐德。

因为他认为，比起女演员「演」出来的反应，他更想捕捉她作为一个真实女性感受到的愤怒和羞辱。

请注意这个逻辑，为了拍摄一个女人被羞辱的场景，导演选择真的让女演员感到羞辱。

何其荒诞！

这里必须澄清一个被反复误传的细节，网上一度有传闻称白兰度在拍摄中真的对施耐德实施了强奸，甚至发生了真实插入行为。

但这并不符合现有证据，根据施耐德生前的采访以及相关当事人后来的说明，这场戏中的性侵行为是模拟的。

争议的核心在于未经充分告知的拍摄安排以及由此带来的真实羞辱和心理伤害。

施耐德回忆称，那场戏并非原始剧本内容，自己拍摄前才被告知。

当时她非常愤怒，但因太过年轻且缺乏经验，不知道可以通过经纪人或律师来维权。

站在世界级巨星与名导面前，她无力反抗。

最让人心寒的是，贝托鲁奇虽承认隐瞒并感到内疚，却表示「并不后悔」。

因为他认为这让电影获得了自己想要的真实反应，一个人的真实痛苦，成了另一个人追求艺术真实的手段。

这或许是电影史上最值得反思的创作逻辑之一。

难道为了拍出恐惧就可以真的恐吓演员？为了拍出羞辱就可以真的羞辱演员？为了拍出暴力就可以真的伤害演员？

照这个逻辑，拍谋杀戏是不是也该真的杀个人？荒谬吗？当然荒谬！

所谓伟大的艺术，从来不应该建立在一个人无法拒绝的痛苦之上。

把这三起事件放在一起看，我们会发现一个既有意思又有些悲哀的现象。

群演、明星、电影大师，身份不同、地位不同，他们所涉及的具体事件性质也并不相同。

但它们都指向了一个相似的问题，在影视创作中，究竟是谁有权决定别人的身体可以被怎样使用？

电影是一门集体艺术，但片场往往存在鲜明的权力结构。

最危险的未必是有人明确强迫，而是整个环境都在暗示：「不就是拍个戏吗？别耽误进度。」

于是，本来应该可以拒绝的事，变成了不够敬业的表现。

这才是某些片场文化真正需要改变的地方。

好在，影视行业并非毫无进步。

近年来，欧美影视制作中越来越重视一个岗位——亲密戏协调员。

这个职位的作用并非教男女演员怎样把吻戏拍得更香艳，恰恰相反。

它要做的，是让敏感戏份变得更安全、更专业。

明确动作边界，做好安全防护。

可以拍亲吻，但不能默认演员愿意被亲吻；可以拍拥抱，但不能随意增加未经同意的身体接触；可以拍性侵，但不能以拍摄为名真的侵犯演员的身体自主权。

艺术可以突破想象的边界，但不能突破别人的身体边界。

这是创作的底线，更是做人的底线。