近期，短剧领域最引人瞩目的焦点无疑是AI真人短剧的兴起。其中，一部名为《斩仙台AI真人版》的81集AI短剧成为了众人热议的焦点。这部剧上线短短6天，播放量就突破了亿次大关，剧中AI演员的表现令人惊叹，其高度逼真的形象和自然的表情，彻底颠覆了人们以往对AI短剧的认知。

近日，徽声在线记者与《斩仙台》的创作平台可梦智能CEO熊昺辉展开了一场深度对话，从这部短剧的制作过程入手，深入剖析AI对短剧行业产生的深远影响，以及未来该行业还有哪些值得期待的想象空间。

壹：短剧剧情与制作模式革新

《斩仙台》的故事围绕着现代青年陆凡展开。陆凡意外穿越到了一个小说世界中，不幸遭到反派设计陷害，被押上了斩仙台。在绝境之中，他意外激活了“人生编辑系统”，并且在孙悟空、二郎神等神话人物的鼎力相助下，成功揭开了幕后阴谋，最终得以重返现代。这一充满奇幻色彩的剧情设定，吸引了众多观众的目光。

据了解，《斩仙台》是借助可梦AI平台打造的一部AI真人短剧。与传统的真人实拍短剧相比，其制作模式有着巨大的差异。真人实拍短剧前期筹备、拍摄以及后期制作往往需要数月的时间，而且需要一个几十人的庞大团队。而AI真人短剧的生产流程则主要包括剧本创作、分镜设计、角色设定、场景设定、文生图、图生视频、剪辑以及配音等环节。创作团队规模通常在10人左右，大大精简了人员配置。

《斩仙台》AI创作工作流程详解

以《斩仙台》为例，该剧全集共81集，单集平均有40个镜头。整个创作团队仅有12人，他们依靠“AI + 人工”的创新模式，仅用20多天就完成了全部分镜工作，整体制作周期控制在30天左右。在成本方面，该剧的算力成本大约在10万元左右。相比之下，真人剧的投入成本则要高得多，一般在30万元至100万元之间。由此可见，AI技术的应用使得短剧制作成本大幅降低。

贰：AI技术重塑影视制作全流程

在当下的影视圈，AI真人演员和AI创作正掀起一股热潮。这背后的主要原因在于技术升级所带来的降本增效效果。从前期剧本的创作到最终视频的生成，AI技术已经实现了从创意构思到成片输出的一体化、自动化生产，彻底重塑了传统的影视制作模式。

可梦智能CEO熊昺辉向徽声在线记者介绍，在前期选题策划阶段，AI就可以发挥重要作用。它能够围绕题材、爽点、节奏、受众以及平台规则等多个方面进行深入分析，将抽象的创意转化为具体可执行的内容方向。进入剧本与分镜阶段，AI可以自动解读剧本内容，并将其拆解成镜头级执行指令，大大减少了人工拆解的工作量。在数字角色与场景搭建环节，AI能够根据文字描述精准生成人物形象、妆容服饰以及场景风格。

《斩仙台》AI创作工作流程深入剖析

在《斩仙台》的创作过程中，场景与角色生成是最为核心的部分。熊昺辉称，借助AI的强大助力，能够实现从文字描述到虚拟场景的全链路生成。例如，剧本中描述的“云雾缭绕的仙门大殿，雕梁画栋，光影透过窗棂洒下”这样的场景，AI可以自动生成多个不同风格的场景初稿。同时，它还能将生成的场景与角色参数进行精准匹配。此外，AI还可以快速生成同一场景的不同镜头视角，如全景、中景、特写等，以满足分镜和剧情的需求。

尽管AI技术在工业化生产方面具有显著优势，但熊昺辉也坦诚地指出，当前AI技术仍然存在明显的局限性。

在《斩仙台》的创作过程中，就出现了不少技术问题。其中，动态场景下的精细度把控是一个难题。例如，在角色高速运动如御剑飞行、激烈打斗等大场面特效的处理上，AI对边缘细节的处理精度会受到影响。熊昺辉表示：“目前虽然可以通过算法优化和人工微调来减少问题，但无法完全避免，而且复杂动态场景的人工微调成本仍然较高。”

此外，复杂情感的精准表达与微表情还原也是AI技术面临的挑战。熊昺辉注意到，AI能够生成微笑、愤怒、哭泣等基础表情和对应的动作，但对于“隐忍的愤怒”“克制的喜悦”“悲喜交加”这类复杂的、多层次的情绪，却很难精准还原。像嘴角微颤、眼神闪烁、眉头轻蹙等更细微的动作，AI生成的内容要么过于夸张，要么过于平淡。这是因为情感表达的本质是人类生活体验的体现，而AI目前只能通过数据学习来模拟，无法真正理解情感的内核，导致复杂情绪的表演始终缺乏灵魂。

为了弥补AI表演的这些不足，熊昺辉和团队建立了一套“AI生成 + 人工精准优化 + 专业指导”的三层打磨体系。对于难以呈现的细腻情绪，他们会通过调整镜头语言来弥补。比如，用慢镜头突出角色的情绪状态，用特写镜头聚焦角色的眼睛或面部，用背景音乐和音效强化情感氛围。同时，通过精心设计剧情的铺垫和台词，避免让AI承担超出其能力的表演要求。

叁：AI引领短剧行业未来变革

可以明显看到，AI技术的升级已经为微短剧行业带来了一场深刻的变革。低成本、高质感的AI真人短剧如雨后春笋般异军突起，迅速占据了行业的风口位置。

熊昺辉表示，以往传统短剧高度依赖创作者的经验，呈现出一种手工作坊式的生产模式。而AI的深度介入，正推动行业走向工业化、数据化的生产路径，大幅降低了创作门槛。这一变革有效地打破了头部内容公司的资源垄断，使得中小团队乃至个人创作者都能够平等地进入这个行业，从而使行业生态变得更加丰富、多元。

对于AI真人短剧的未来发展，熊昺辉持审慎乐观的态度。他预判，在未来3至5年，AI真人短剧有望成长为微短剧赛道的主流形态之一，并且会逐步向中长视频领域延伸。在内容层面，目前玄幻、逆袭等题材存在的同质化困局也将被打破，行业将向现实题材、小众题材等更多元的方向拓展，以满足观众多样化的观看需求。

熊昺辉直言，未来短剧赛道的真正壁垒，将回归到内容本身。创意的独特性、题材的差异化、剧情的精品化，以及能够让观众留下深刻印象的人物设定，都将成为关键因素。“AI技术的进步，是为内容创作插上了翅膀，让内容能够飞得更高、更远。”他这样总结道。

徽声在线记者 邱峻峰 编辑 苏静