徽声在线专稿（木子/文）

在文学与影视的创作领域，张爱玲的《红玫瑰与白玫瑰》无疑为情感叙事搭建了一个经典框架。它描绘了主角常常被两个截然不同的异性所吸引，无论最终选择哪一个，内心都会留有难以言说的遗憾。这种“红白玫瑰”的情感配置，在很长一段时间里，似乎都是男主角的专属设定。

然而，随着时代的变迁和观众审美的多元化，越来越多的剧集开始围绕女主角精心设计可供选择的男性角色，尤其是大女主剧，更是热衷于打造属于自己的“红白玫瑰之争”。

01 大女主剧中的“红白玫瑰”新篇

回溯过往，“红白玫瑰”这一经典模型常被用来构建“一男二女”的情感纠葛。

从金庸先生的《倚天屠龙记》中，张无忌在周芷若的温婉与赵敏的聪慧之间的摇摆不定；到《仙剑奇侠传》里，李逍遥对赵灵儿的纯真与林月如的痴情难以抉择；再到《青云志》中，张小凡对碧瑶的深情与陆雪琪的默默守候的纠结。在这些经典故事中，男主角无疑是叙事的绝对核心，他的成长轨迹与情感追求，如同推动世界运转的齿轮，而围绕他的多段情感，不过是“英雄之旅”上的一道道试炼与磨砺。

但随着大女主剧的崛起，“红白玫瑰”的设定开始悄然发生转变，越来越多地被用来指代男性角色。

以近期热播的剧集市场为例，三部新上线的大女主剧中，女主角都真心喜欢过两个截然不同的男角色。在《主角》中，易青娥（忆秦娥）的初恋是宁州县剧团学员班的同学封潇潇，两人曾萌发过青涩而懵懂的爱情，却因彼此性格内敛、不够主动，在命运的捉弄下无奈错过。而刘红兵，则如同易青娥的“狂热戏迷”，他为她打点生活琐事、争取宝贵资源，却也将这份单方面的喜欢弄得人尽皆知，给易青娥带来了不少流言蜚语。因此，无论是在原著还是剧版中，易青娥选择嫁给刘红兵，多少都带有一些现实的妥协与无奈。

同样，在《家业》中，女主李祯原本心属青梅竹马的田本昌，但官配男主却是归乡复仇的骆文谦；而在《良陈美锦》中，女主顾锦朝曾倾慕过陈玄青的君子气度，但真正的官配却是陈玄青的伯父陈彦允。这种“红白玫瑰”的设定，不禁让人联想到前些年流行的“雄竞剧”。

如《长相思》中，爱慕女主小夭的有青梅竹马的表哥玱玹、意外救下的青丘公子涂山璟、不打不相识的九头妖相柳，还有差点成婚的赤水丰隆；再如《星汉灿烂》中，女主程少商先后有过三个未婚夫；以及《宁安如梦》里，女主姜雪宁前世今生与四个男人有着千丝万缕的纠葛。这些剧集同样聚焦于女主角的情感经历，只是相应男角色数量增多，而女主并非对每个男角色都怀有刻骨铭心的爱情，因此也可将这类“雄竞剧”的设定视作“红白玫瑰”的一种变种与延伸。

归根结底，以谁为中心来构建“红白玫瑰”的情感关系，本质上取决于谁是叙事的第一主角。既然故事的主语变成了“她”，那么被观赏、被品评、被拿来反复比较的，自然也越来越多地变成了男性角色。

02 “红白玫瑰之争”为何渐行渐远？

值得注意的是，尽管大女主剧提供了形形色色的男版“红白玫瑰”，但真正能让观众像为周芷若与赵敏那样争得面红耳赤的局面，却越来越少见了。

“红白玫瑰之争”的精髓，在于两边都让主角难以割舍，也令观众有充足的理由站队，形成激烈的讨论与碰撞。

然而，为何到了大女主剧里，“红白玫瑰之争”反而显得温吞无力，甚至根本不成立呢？

首要原因或许在于，大女主的情感抉择往往是明朗果断的，不再留出让观众解读的“摇摆”空间。

回望过去那些大男主剧，男主角性格上多少带有优柔寡断的缺点，所以才会在两个女人间徘徊不定。而如今的大女主剧，女主角们可能会爱上不同的男性，但往往不会是在同一个人生阶段。她们果断坚定的性格，极大降低了情感竞争的不确定性，也让观众无需挣扎就可以跟随她的视角作出判断。这种变化，也与当下对主角感情专一的要求相吻合。毕竟，一个在感情上摇摆不定、同时与多个男性存在牵绊的女主，容易在舆论场上招致道德批评与质疑。

另一个原因则在于，很多大女主剧对男性角色的塑造，其实无法支撑起旗鼓相当的对峙与较量。

“红白玫瑰之争”的前提是双方都有不可替代的魅力与个性，因此不会沦为简单的陪衬或功能性反派。然而，可很多大女主剧在戏份分配上并不均衡。如果在与女主的对手戏上，男配的时间远远逊于男主，那么观众自然无法对他投射足够的感情与关注，也无从为他惋惜不平。以《良陈美锦》为例，尽管顾锦朝真心爱慕过尚未黑化的陈玄青，但在故事的实际推进中，观众争议的焦点很少落在陈玄青身上，反而更多聚焦于男主陈彦允与另一位男配叶限。因为叶限虽始终被女主当作挚友，但他的戏份充沛、形象鲜明，更具备与男主一较高下的资本与魅力。

此外，许多大女主剧还会直接将男配设定为令人嫌恶的反派角色，让女主上演一出真心错付、及时止损，甚至手撕渣男的戏码。如《家业》中的田本昌，李祯曾倾心相许的他，却为利欲所驱使，背叛了他们的感情。田本昌前期做下不少恶事，中后期也成为男女主联合对付的反派之一。观众站在全知的上帝视角，总能轻易辨明谁是官配、谁是过客。大家的偏好高度统一后，自然就缺乏了可持续争执的动力与热情。

03 规避“灰度”，是否明智之举？

“红白玫瑰”的设定之所以经典且深入人心，也在于它精准地捕捉到了人性的某种普遍困境与矛盾。

如那句广为流传的歌词所言，“得不到的永远在骚动，被偏爱的都有恃无恐”。真实的人性就是会在理性与情感之间摇摆不定，也总是不珍惜得到的，而惋惜失去的。然而，如今许多创作者对待“红白玫瑰”的态度，似乎上拒绝展现人性的“灰度”与复杂性。这种做法固然能够规避一定争议与风险，但也容易让作品丧失直抵人心的真实感与深度。

在偶像剧范畴里，让主角心中只容得下一人，倒是符合受众对爱情纯净无瑕的想象与期待。

男角色可以为争夺女主的偏爱而大搞“雄竞”，但女主绝不能见一个爱一个，更不能在心中同时装着两个人，否则便有损其清醒独立、专一深情的形象。绝大多数偶像剧都会选择这种安全化处理，这也可以看作是一种市场策略与受众定位的选择。因为符合受众期待和类型特点，自然无可指摘与批评。

但是，如果那些旨在探讨社会现实与复杂人性的作品，也墨守主角情感唯一性的成规与框架，就容易让角色失去真实的力量与魅力，损害作品应有的厚度与深度。

这并非是要求每部剧都要安插一个对感情摇摆不定的主角来制造争议与话题，而是希望创作者不要仅出于对舆论审判的恐惧与回避，就强行将人物个性单调化、平面化。在这方面，《主角》作为现实题材作品，对女主角两段感情的刻画有值得肯定与借鉴之处。

观众围绕封潇潇与刘红兵究竟谁更适合易青娥展开讨论与争议，也是因为两个男角色都并非完美无瑕的理想化人设。封潇潇是女主的情窦初开、青春记忆，但鲜少能为女主解决现实难题与困境；而刘红兵则实打实对女主好、关心备至，但又全然不顾特殊年代里女主的名声与感受。易青娥本身也并非情感立场坚定不移的人物。她心底喜欢封潇潇，可性格内敛被动、不懂得主动争取所爱。这份犹豫与怯懦，最终让刘红兵钻了空子、趁虚而入。

这些角色的摇摆、纠结与身不由己，其实都能贴合人类真实的情感与心理。如果依照原著脉络，在经历刘红兵的背叛后，易青娥还会遇见第三个男人石怀玉。但此人也并非良配，会给女主坎坷的命运再添一抹悲剧色彩与人生波折。像这样或多或少的展现人性与情感里的矛盾与冲突，适当留白出合理的争议空间与讨论余地，相关剧情也会更加牵动观众的心绪与情感，并不断催生出热烈的讨论与共鸣。

毕竟很多影视剧的价值与意义，从来不是塑造完美无瑕的神祇与偶像，而是描摹真实鲜活的人与生活。有些非黑即白的简化与处理，看似保护了角色的“伟光正”形象与立场，实则是剥夺了作品照见复杂人性、反映社会现实的机会与可能。