徽声在线独家专稿（李小狼/文）据Deadline权威消息，奇幻题材电影《午夜图书馆》在戛纳电影市场一经亮相，便引发了一场激烈的版权争夺战。包括派拉蒙、焦点、索尼在内的多家知名制片厂纷纷加入竞价行列，最终成交价有望突破3000万美元大关。

《午夜图书馆》这部影片，改编自同名畅销小说，由才华横溢的加斯·戴维斯（《雄狮》导演）执导，并邀请了当下好莱坞年轻一代中最具影响力的女演员之一——弗洛伦斯·皮尤领衔主演。皮尤的演艺经历丰富，曾出演过《小妇人》《奥本海默》《沙丘2》《黑寡妇》《仲夏夜惊魂》等多部热门电影。

据了解，《午夜图书馆》的制作预算高达七千万美元，而在戛纳电影市场上，它所销售的主要是美国本土以及部分国际市场的发行权。

值得一提的是，这并非今年戛纳电影市场促成的唯一一笔大额交易。

此前不久，入围一种关注单元并口碑爆棚的《夜店小子》，被A24以1700万美元的高价成功购得发行权。这部电影是导演乔丹·菲尔斯特曼的处女作，却已展现出非凡的潜力。

另一部备受瞩目的主竞赛单元影片《黑球》，在获得16分映后起立鼓掌的殊荣，并斩获最佳导演奖后，也即将被网飞拿下美国发行权。据相关报道，网飞为此开出了500万美元的价格。

不仅如此，Deadline还曾报道，朴赞郁的新片《拉特伯格强盗》也被华纳旗下的新厂牌Clockwork以1300万至1700万美元之间的价格买下了北美版权。

戛纳电影市场，位于电影宫地下一层，其招牌上赫然写着“The heart of Film Industry”，即电影工业的中心。这里，无数新片、大片在此高价售出，艺术与商业在这里完美交融。那么，这座庞大的商业机器究竟是如何运作的呢？

成片销售，是戛纳电影市场最为直观的交易形态。

制片方和销售代理会在展位上向来自各国的发行商推介已完成或即将完成的电影。买家们则像逛集市一样，穿梭于电影宫的各个展位，寻找适合自己区域的电影佳作。

A24购入《夜店小子》正是这一环节的典型案例——电影已经拍摄完成，或者已具备市场销售条件，销售代理便在戛纳为其寻找最合适的发行方。

当然，也有不少正在开发期的项目会来到戛纳，寻找潜在的买家。《午夜图书馆》和《拉特伯格强盗》便属于这种情况。

戛纳电影市场最核心的功能，无疑是电影版权的跨国交易。

制片方很少会将电影的全球版权一次性卖给某个买家，而是更倾向于将世界地图切割成若干区域，再分别出售版权。这种做法背后的逻辑不难理解——不同市场对同一部电影的估值存在巨大差异，拆分销售能够实现总体收益的最大化。

以《午夜图书馆》为例，其制片方Studiocanal便保留了这部电影在自家发行网络覆盖地区的版权，而出售了北美等地区的发行权。

这种“制片方保留核心地、其余拆分销售”的模式，如今已成为大型国际项目的主流选择。

在戛纳市场，交易是一场买卖双方关于最佳时机的博弈。

每年的戛纳电影节，都会吸引全球电影行业的关键决策者齐聚一堂。而电影节的时间一般只有两周左右，时间高度浓缩，因此会产生一种紧迫感。这种氛围客观上加快了谈判节奏，使得市场能在短短一周左右的时间内，撬动高达数亿美元的版权交易总额。

然而，在流媒体的冲击下，戛纳电影工业中心的位置也正面临着前所未有的挑战。

首先，从直观上看，亮相戛纳的大项目正在逐渐减少。今年的戛纳电影节，无论是主竞赛单元还是首映单元，都缺乏真正意义上的大片。

回顾过去几年，首映单元曾涌现出《夺宝奇兵5：命运转盘》《碟中谍8》《花月杀手》等大项目，主竞赛单元也不乏《爱丁顿》这种明星云集的好莱坞热门电影。

而今年的主竞赛单元，唯一的好莱坞电影只有后期补录的《纸老虎》。

某种程度上，这是一种双向选择的结果。

对于一些大项目来说，在戛纳首映的风险太大，因为口碑完全不可控。比如去年备受关注的主竞赛电影《爱丁顿》，由于在戛纳口碑两极分化，导致最终发行时只拿到了1362.7万美元的全球票房。

《小丑2》也遭遇了类似的命运——其在威尼斯首映后口碑极其糟糕，最终全球票房仅2.17亿美元。

曾有媒体报道，莱昂纳多的新片《一战再战》没去任何电影节的原因之一，就是不想电影节口碑影响后续发行计划。

除此之外，IndieWire今年也曾报道，越来越多的流媒体和片商更倾向于私下交易、提前锁定版权。

但即便如此，我们也不能就此断言戛纳已失去“电影工业中心”的地位。

每年五月，这里仍然汇聚着来自一百多个国家的上万名从业者、爱好者。好莱坞的大制片厂或许有所犹疑，但来自亚洲、拉美和非洲等地区的买家，正以更快的速度填补空缺。

毫无疑问，戛纳电影节依旧是无数电影走向世界的起点，其地位不可撼动。