徽声在线9月14日讯（记者 李晓晨）在短短一年间，AI短剧行业经历了从产能爆发到激烈淘汰的快速转变。去年，行业还在热议“竖店”模式、真人短剧与传统分账机制，而如今，在AI技术的赋能下，短剧产能已实现日均数千部的突破，市场格局正经历深刻重构。

对于资本方而言，投资逻辑已发生根本性转变。

“传统真人短剧单部制作成本高达60-70万元，而AI短剧即使仅投入10万元，其分账收益却与前者相当。这种成本收益比的颠覆性变化，促使投资者更倾向于通过‘广撒网’策略布局多部AI短剧，以数量优势对冲风险。”某头部投资机构合伙人向徽声在线透露。

据DataEye最新数据显示，2026年中国AI短剧市场规模预计将突破400亿元大关，同比增幅达138%。然而，在行业高速扩张的表象下，价格体系正呈现两极分化态势：低端流水线短剧报价已跌至每分钟数百元，而精品定制剧仍维持每分钟2-3万元的高价，价差幅度超过50倍。随着平台保底政策收紧、承制订单锐减，超过40%的中小AI短剧团队已被迫退出市场。

当AI视频革命进入深水区，行业参与者正面临前所未有的转型压力。

价格体系撕裂：工业化量产与精品化的冰火两重天

资深短剧导演陈雨桐向徽声在线分析称，当前市场呈现明显的“K型”分化：低端剧价格持续探底，部分承制方甚至报出每分钟300元的“地板价”；而头部精品剧不仅价格坚挺，部分项目报价较去年还上涨15%-20%，形成鲜明对比。

某AI短剧平台运营总监透露，平台预算分配策略已发生根本性转变：“现在70%的预算投向剧本开发，只要故事具备强网感、高密度爽点，即使制作粗糙仍能获得流量推荐。相反，制作费用被持续压缩，平台对成片的报价从年初的1500元/分钟逐步下探至600元/分钟，部分项目甚至采用‘效果分成’模式替代固定采购。”

这种变化催生出独特的“流水线短剧”生态。陈雨桐指出：“这类剧集采用模块化生产，通过智能编剧系统批量生成套路化剧本，仅需调整人物关系即可快速复制。制作环节高度依赖自动化工具，从分镜生成到后期剪辑均可由AI完成，人工干预主要集中于质量抽检。即使以每分钟500元报价承接，仍能保持15%-20%的毛利率。”

与之形成对比的是精品剧的“重资产”模式。以适配大屏播放的AI定制剧为例，其制作流程包含人物资产库建设、微表情优化、动作捕捉迁移等12道复杂工序，需要美术、导演、音乐、剪辑等完整团队协同作业。陈雨桐强调：“AI降低了内容生成门槛，但优质内容的创作门槛反而更高。一部90分钟的AI精品剧，其制作周期仍需4-6个月，成本构成中技术投入占比超过40%。”

近期，由芒果TV出品的国内首部上星AIGC长剧《后西游记》引发行业震动，该剧播出期间芒果TV股价连续两日涨停，市值激增超百亿元。

该剧总导演王志远向徽声在线披露成本细节：“单集制作成本约90万元，每分钟成本维持在2-3万元区间。但与传统动画相比，这一成本仅为同水准作品的1/8。”他特别提到制作团队的特殊构成：“120人的剧组完成了传统模式下2000人的工作量，其中美术概念组35人负责世界观构建，抽卡师团队达58人，而制片组仅配备2人。这种配置印证了AI时代‘专业分工极致化’的趋势。”

王志远预测，未来AI内容生产将呈现“金字塔”结构：底层是标准化工具应用，中层需要提示词工程师、模型优化师等新兴职业，顶层则依赖具有艺术审美能力的总导演统筹。“就像好莱坞电影工业，AI不会取代创作者，但会重塑创作流程。”

承制模式崩塌：从外包生产到生态重构

当前AI短剧市场存在三种主要运营模式：平台自制模式通过内部团队实现全流程控制；定制模式由IP方与制作公司联合开发；而承制模式则由出品方提供剧本并支付费用，制作方负责交付成片。

这种模式曾是中小团队的生存之道。某承制方负责人回忆：“去年平台给出每分钟800-1200元的保底价，承诺年采购量不低于5000分钟。我们组建了30人的团队，月均产出200分钟即可维持运转。”但随着行业产能过剩，平台政策急转直下：“现在保底价砍至400元/分钟，采购量不保证，还要扣留15%的尾款作为质量保证金。”

AIGC导演林浩向徽声在线证实了这种变化：“头部平台正在建立‘内容中央厨房’，去年某平台曾试图整体收购我的团队，只为保障独家内容供应。现在中小承制方接单难度增加300%，很多团队三个月接不到一个项目。”

湘财证券传媒行业首席分析师赵明阳指出，行业盈利模式正在发生根本性转变：“过去靠‘量贩式’生产赚平台补贴的模式难以为继。现在监管层对AI内容实施分级管理，投资额超500万或涉及特殊题材的项目需双重审核，这导致头部项目虹吸效应加剧，中腰部项目陷入红海竞争，低质内容彻底失去生存空间。”

新规实施带来的合规成本更让中小团队雪上加霜。赵明阳解释：“AI内容需备案后上线，生成内容必须添加数字水印，平台算法要接受监管审查，这些新增要求使单部作品的合规成本增加8-15万元。对于年产量不足50部的团队而言，这相当于吞噬了全部利润。”

DataEye数据显示，2026年一季度国内AI漫剧活跃承制方从1216家锐减至698家，降幅达42%。某被淘汰的团队负责人透露：“我们尝试转型做海外市场，但发现TikTok等平台正在建立AI内容白名单制度，中小团队根本拿不到准入资格。”

面对行业剧变，林浩选择彻底转型：“8月我们完成了最后一部2000元/分钟的AI短剧，这种项目技术门槛太低，新人培训三天就能上手。现在团队正在开发AI网络电影，核心成员全部来自传统影视行业，我们看好这个赛道的技术壁垒。”

他分析称，AI电影领域存在结构性机会：“首先，长内容对镜头语言、叙事节奏的要求更高，这不是简单套用模板就能实现的；其次，备案报审流程比短剧复杂3倍，需要专业团队运作；最重要的是，这个领域目前只有光线传媒、华谊兄弟等传统大厂布局，中小团队与头部公司基本站在同一起跑线。”

长视频化浪潮：产业链价值重估进行时

中小团队的转型只是行业变革的缩影，背后折射出整个内容产业的价值迁移。

2026年以来，主流视频平台集体调整AI内容战略：爱奇艺取消普惠性保底政策，推出“精品扶持计划”；腾讯视频设立10亿元AI内容基金，重点布局30分钟以上长剧；优酷则将AIGC电影纳入“超级剧集”战略，承诺为优质项目提供流量倾斜。这些举措标志着行业正式进入“长视频化”阶段。

具体来看，腾讯视频计划在2026年三季度推出全流程AI制作的长视频内容，包括12集连续剧和90分钟电影；爱奇艺出品的AIGC电影《灵魂摆渡：浮生梦》系列已上线，其“燎原计划”目标全年推出40部AI电影；优酷的专项激励计划对独家AI长内容提供最高135万元/部的奖励，并配套IP系列化开发支持。

这种转变正在重塑产业链价值分布。某上市公司战略总监向徽声在线分析：“过去行业价值集中在分发环节，现在正向上游IP和中游技术平台迁移。未来能够打通‘IP储备-AI工具链-分发渠道’全链条的企业，将占据70%以上的行业利润。”

中文在线（300364.SZ）的转型具有代表性。其半年报显示，公司构建的AI视频生产平台已实现三大突破：筹备阶段通过智能分镜系统将周期缩短30%，制作阶段通过自动化生成降低15%成本，单集生产耗时减少50%。该平台已支撑海外FlareFlow平台及国内主流渠道的AI短剧供给，2026年上半年内容产出量同比增长240%。

掌阅科技（603533.SH）则选择“IP+AI”双轮驱动战略。公司依托6000万部数字阅读IP资源，打造“AI编剧-智能制作-多渠道分发”的闭环生态，其推出的AI短剧孵化器可使IP开发周期从6个月压缩至6周，爆款率提升3倍。

360旗下纳米流水线内容负责人张伟向徽声在线透露，平台正在从工具提供商向内容运营商转型：“我们已与阅文集团、晋江文学城达成战略合作，获得200部头部IP的视频化开发权。未来平台不仅提供制作工具，还将深度参与剧本改编、分镜设计等创作环节，构建‘IP+工具+运营’的三位一体模式。”

赵明阳认为，行业已进入“下半场”竞争：“当技术红利消退，竞争将回归内容本质。具备IP储备优势、AI工业化生产能力、全球化运营经验的企业，将在未来三年内占据80%以上的市场份额。这场变革中，没有核心竞争力的团队将被彻底淘汰。”

（徽声在线记者 李晓晨）