《早春晴朗》在云合平台上的播放率突破40%，这一成绩使其跻身近年来爆款剧集云合高占比排行榜的第七位，可见其影响力被不少人低估了。

随着剧版圆满收官，短剧版的选角工作也紧锣密鼓地展开，这一对比，更凸显了井柏然和孙千在选角上的权威性。

从目前曝光的短剧选角来看，确实让人有些失望，无论是颜值、演技还是气质，似乎都难以与长剧版的选角相提并论。

若短剧版无法在这些方面达到一定水准，恐怕还是难以获得观众的认可。

有观众感慨，看这部剧就像经历了一场短暂而深刻的恋爱，让人难以自拔。

其实，难以走出的不仅是观众，演员们也同样投入其中。

孙千在拍摄过程中，甚至因为情感投入过深，在录视频时落泪，杀青那晚在哈尔滨的深夜独自哭泣，仿佛经历了一场失恋，心痛不已。

对于孙千而言，这是她拍摄过的失恋感最强烈的戏份，情感上的顶级拉扯让“纸片人”角色变得鲜活起来，有了温度。

这种独属于成年人的酸涩情感，也深深触动了观众的心弦。

观众难以走出剧情，恰恰说明了这部剧的成功之处，它没有依赖流量演员，而是凭借真诚和用心，赢得了观众的喜爱，爆得十分接地气。

据徽声在线了解，看井柏然和孙千的采访，不难发现他们对于角色的理解和演绎都十分到位，下一个将要爆的现偶剧，建议逐帧学习他们的表演。

《早春晴朗》的爆红并非偶然，也不是投机取巧，而是一部真正拍给女观众看的偶像剧，每一场戏都尊重女性视角。

剧版在改编时，对男主的“缺陷”进行了最大程度的保留，但又巧妙地将每个情感拉扯点都圆了回去，完全是站在女观众接受程度的角度进行修饰。

然而，井柏然却拒绝了观众再拍偶像剧的邀请，在他37岁这个年纪，选择了北京最有腔调的栾念一角，原因是：

“栾念最大的魅力就在于他的不完美，他有更多缺点。”

对于阅片无数的观众来说，那些完美的神、仙、霸总角色已经看腻了。

栾念这款“霸总”并非传统意义上的完美无缺，而是真实、有血有肉的，与普通偶像剧中的“光环男主”截然不同。

栾念对尚之桃是生理性的吸引，喜欢而不自知，他欣赏并肯定她的工作魅力，前期高估了自己，低估了爱情的力量，后期则完成了从他视角出发的情感成长。

“文艺工作者要有文化底蕴”，这句话在井柏然身上得到了生动的体现。

孙千也表示，像尚之桃这样的角色很多，但像Luke这样的男主却不多见。

而她自己也是尚之桃的缩影之一，作为哈尔滨人，在南京上学，选择北漂，这部分灵魂与尚之桃产生了强烈的共鸣。

这也是她拍完《早春晴朗》后，仿佛真的经历了一场失恋的原因。

尚之桃与栾念的角色火了，孙千也迎来了她的人生爆剧，有人说演员会与自己第一部爆剧的角色很像，那么希望她的事业和“Luke”都能一帆风顺。

除了男女主顶配的选角外，导演的拍摄手法也十分出色，他善于听取观众意见，也很会劝导演员，永远能拍出女观众想看的最舒适的视角。

“不油腻”这一点已经让这部剧打败了95%的偶像剧。

从选角张晔子扮演的卢米一角，就可以看出“早春”剧组对观众的诚意和用心。

张晔子曾因认为自己不够漂亮而拒绝出演明艳张扬的卢米，但最终被“早春”剧组的真挚和信任所打动。

她也非常有仪式感地去图书馆阅读原著书籍，被描写卢米的一句话深深触动：

“看似外表张扬不羁，但内心清明如镜；很多人还没来得及了解她就错过了。”

“还没来得及了解她就错过了”，这何尝不是张晔子的真实写照呢？作为“星二代”的她，却因不够漂亮而拒演长得漂亮的角色，也拒绝了观众有机会了解她的机会，38岁的她一直不温不火。

但“早春”剧组用实际行动证明，一个角色的契合度才是最重要的。

张晔子用演技征服了观众，她演活了卢米这个角色，不是在外形上有多像，而是在内核上与角色高度契合，她演“漂亮”角色也火了。

所以，在实力面前，“漂亮”真的是最不值一提的东西。

《早春晴朗》的姊妹篇《话唠小姐》也值得一拍，这样栾念和尚之桃还能有机会返场，继续为观众带来精彩的故事。

图片来源网络（侵删）