徽声在线记者 雷蕴含

“桃子我真的超级喜欢你，看到你的经历既开心又心疼”“少爷我会一直支持你，希望你们的爱长长久久”“这笑容和桃子好像啊，难道已经有夫妻相了？”……当浏览方桃子和周以衡这两位“AI艺人”的社交账号时，满屏都是这样充满真情实感的留言。

目前，这两个账号的粉丝总数已经突破50万大关，而他们正是近期火爆全网的AI短剧《被裁掉的女孩》中的两位核心AI角色。这部短剧在短短不到两个月的时间里，就成为了网络上的热门话题，仅在单个短视频平台上，播放量就高达2.8亿。该剧讲述了小镇女孩方桃子怀揣模特梦想来到上南城，从最初在合照中被无情裁掉的边缘人物，凭借不懈努力一步步走向人群中心的故事。许多观众在观看后纷纷留言表示：“剧情太真实了”“完全能够感同身受”。

近日，《被裁掉的女孩》第一季的制作平台演语科技LibTV的运营负责人雅岑，以及导演菲菲飞接受了徽声在线的专访，为我们揭秘了这部爆款短剧背后的创作故事。

剧中精彩截图

剧中动人瞬间

单集制作耗时两到三天

平均每集成本控制在几万元

雅岑向徽声在线记者透露：“如果想要打造一部精品AI剧，人力投入是相当大的。”她进一步解释说，《被裁掉的女孩》单集在制作过程中消耗的积分高达几十万，折合人民币大约几万元，尽管如此，与传统影视作品相比，这一成本仍然相对较低。“我们观察到，现在的创作者越来越注重审美、品质和特定表达。因此，随着作品向精品化方向发展，人力成本的占比也会逐渐增加。”

导演菲菲飞介绍说，《被裁掉的女孩》第一季的每一集制作平均需要两到三天的时间。其中，最耗时的环节往往不是视频生成本身，而是场景、服装、妆造以及视觉基调的精心打造。她和团队会逐一确认光比、色彩搭配、场景元素和人物服饰等细节，并将不同方案放入制作平台进行反复测试，直到画面达到他们期望的效果。雅岑对菲菲飞团队的投入精神表示赞赏：“她们在前期就非常敢于投入，如果一个镜头不满意，就会反复抽卡、反复消耗算力进行优化。特别是对于桃子这个人物的调整，她们花费了大量时间，确保这个人物在各个角度、不同妆造下都能保持一致。”

值得一提的是，《被裁掉的女孩》前六集主要由三个人完成。后来加入的一位成员在学习AI制作的第一天，就跟随团队工作到深夜，共同完成了第七集的制作。在菲菲飞看来，AI技术的学习门槛并没有很多人想象中那么高。雅岑也介绍说，该平台支持两种不同的创作模式：一种是agent功能的对话式生成，能够一键成片，适合入门级爱好者；另一种是节点式工作流模式，则更适合专业创作者使用，内置了多样化的人物三视图、场景、风格等预设资产库，可以满足创作者的不同需求。

《被裁掉的女孩》播放量突破2.8亿

AI工具使用技巧并非全部

内容和审美才是关键

菲菲飞坦言，在创作《被裁掉的女孩》时，她并没有预设这部剧会因为什么而爆火。她甚至不太认同先计算观众喜好再倒推内容的方式。她说：“如果我一开始写东西就是为了讨好观众，那么内容一定会发生偏离。”

事实上，菲菲飞在剧情内容创作领域已经深耕多年。过去，她服务于不同的真人IP，观众看到的只是镜头前的人物、账号和故事，很少有人知道站在背后的她。但她在《被裁掉的女孩》中写过一句话：“大家觉得机会好像是突然降临的，但接住它的人，已经在没人看见的时候跑了很久。”这句话既属于方桃子，也仿佛是她自己的写照。

菲菲飞团队在Libtv的资产管理实践

雅岑在采访中表示，作为行业从业者，她观察到整个行业已经从流水化生产向精品化、IP化方向转型。“会使用AI并不等于会做内容。工具的使用技巧固然重要，但更重要的是创作本身，包括故事、审美等方面。”她说，《被裁掉的女孩》第一季在人物资产塑造上做得非常出色，细节和用心程度都令人称赞。“很多人吐槽AI脸，觉得AI生成的东西都很相似。其实平台提供了一些非常细节化的人物资产调节功能，创作者可以调整人物的质感和表情控制，甚至是一些皮肤的肌理，以及一集是否做柔和补光等设置。”

此外，制作平台提供的场景风格预设已经能够满足团队的常规场景需求，无需再在多个网站间切换。例如，《被裁掉的女孩》第一季中影棚搭建的便利店场景，就是先通过模型生成风格底图，再转化成更接近真实摄影棚质感的场景。而对于一部需要连续更新的作品来说，素材管理也变得尤为重要。当素材被集中归纳并可以快速搜索时，虽然并不能替导演决定故事走向，也不会自动创造一个爆款，但它们解决了一个更基础的问题：让创作者少被工具和文件打断思路，将更多精力投入到内容创作本身。

值得一提的是，在AI创作迅速发展的同时，融脸、侵权等问题也引起了大众的广泛关注。雅岑强调说，团队对于此类问题非常重视，“在模型生成阶段，平台就会进行相应的审核。如果发现有明显的侵权行为，我们会立即进行拦截。”