徽声在线独家专稿（李小狼/文）又一部星战系列影片在中国内地市场遭遇了冰火两重天的尴尬境地。

近期登陆院线的《星球大战：曼达洛人与古古》，在北美市场斩获了1.12亿美元的票房佳绩，然而在中国内地上映9天后，票房却仅有5466.9万，据专业平台预测，其总票房或将止步于8260万。

在《曼达洛人与古古》的全球票房版图中，中国内地市场仅位列第五，这一排名无疑凸显了星战系列在中国内地市场的乏力表现。

事实上，这并非星战系列电影首次在中国内地市场遇冷。回顾过往，2018年的《星球大战：最后的绝地武士》和2019年的《星球大战：天行者崛起》，在北美市场分别取得了6.2亿美元和5.15亿美元的惊人票房，然而在中国内地市场，它们的收入却分别只有2.67亿人民币和1.43亿人民币，这样的差距令人咋舌。

即便是全球票房高达20.71亿美元、在影史票房榜上排名第六的《星球大战：原力觉醒》，在中国内地市场的表现也并不尽如人意，仅收获了8.24亿人民币的票房。虽然这一成绩对于一般影片来说已算不错，但与同等体量的《复仇者联盟3：无限战争》（全球票房20.52亿美元）相比，差距却显而易见——后者在中国内地市场斩获了高达23.9亿人民币的票房。

或许可以这样说，“星战IP”在中国内地市场似乎一直面临着难以打开局面的困境。

究其本质原因，星战IP在中国内地市场缺乏深厚的受众基础和情怀滤镜的加持。

回溯历史，1977年，《星球大战：新希望》在北美市场横空出世，重塑了北美流行文化的格局。然而，在那个时代，中国内地市场尚未向好莱坞大片敞开大门。大多数中国观众真正接触到第一波好莱坞大片，是在90年代的《泰坦尼克号》。这部经典之作不仅成为了中国观众对于好莱坞大片的记忆与情怀的载体，甚至在其重映时，依然能够在中国内地市场斩获10亿人民币的票房，足见其影响力之深远。

而当中国内地电影市场逐渐市场化后，率先占领市场高地的是漫威系列电影。漫威的起步节点恰好踩在了2008年，那正是中国内地影院建设如火如荼、年轻人消费力开始爆发的关键时期。因此，漫威系列电影在中国内地市场迅速积累了大量的粉丝基础。

相比之下，星战系列电影在2016年才携《原力觉醒》卷土重来。然而，此时横在路人观众面前的已经是一部长达六部的家族史诗。天行者家族的传承、绝地与西斯之间的世代仇怨……这些复杂的内容对于路人观众来说，无疑构成了高高的观影门槛。这直接导致每次星战新作上映时，都有相当比例的潜在购票者选择了放弃。

由于错过了IP培育的黄金时期，星战在中国内地的受众始终局限于部分科幻迷和影迷群体，无法形成庞大的大众基本盘。

这一点从豆瓣评分人数上也可以得到直观的体现。星球大战系列九部电影中，正传三部曲和前传三部曲的标记人数基本维持在20万人左右，而后传三部曲由于基本同步上映，标记人数稍高一些，但最高的一部《原力觉醒》也只有39.3万人标记看过。相比之下，《泰坦尼克号》有78.7万人标记看过，《钢铁侠》更是高达189.4万人标记看过。这些数字无疑凸显了星战系列在中国内地市场的受众局限性。

另一方面，迪士尼在后星战时代的流媒体布局，也无形中提高了星战外传系列在中国内地市场的观看门槛。

以电影《曼达洛人与古古》为例，其剧情深度绑定了流媒体平台上的多季前置剧集。这就要求观众在走进影院前必须完成大量的“补课”工作，才能充分理解电影中的剧情和人物关系。然而，在豆瓣上评分高达9.2分的《曼达洛人第一季》，也仅有13.4万标记看过。这一数字与漫威系列电影的受众规模相比，无疑显得相形见绌。

这组数字背后指向的是一个更深的困境。漫威的观众群体是向外扩散的，每部电影都能吸引新的观众加入；而星战的受众群体却始终保持着向内收缩的状态——即便作品质量在线，其传播范围也被牢牢锁死在固定的粉丝圈层中。

这形成了一个几乎无解的循环。缺乏早期的大众基础导致IP价值无法在后续的电影上映时完成有效转化；而流媒体时代的衍生作品越做越深又进一步抬高了新观众的进入成本。

也许在未来很长一段时间内，星战在中国内地市场都会保持这样一种存在状态——它不会缺少自己的忠实观众群体，但那个观众群体的规模却始终有限。