迪丽热巴新剧《白日提灯》一经播出便引发广泛关注，特别是她在剧中的造型堪称惊艳，美出了新高度：

一袭红衣，美艳至极，却又不失魅惑与阴森之感——这与传统古偶剧中女主或为闺阁女子或为神奇侠女的设定截然不同，迪丽热巴饰演的贺思慕是一个极具反差感的“百年鬼王”。

相较于以往古装剧中鬼、妖等角色多以白色为主，突出清冷幽怨感的造型，迪丽热巴此次显然另辟蹊径：

她的红衣战损造型融合了魅惑、神秘与冷冽等多重特质，令人不寒而栗，也因此被网友盛赞为“内娱鬼塑天花板”。

近年来，随着古装剧题材的不断细分，女鬼、女妖等形象层出不穷，当红小花们纷纷挑战此类角色，但诠释的侧重点却各不相同。

那么，究竟谁在靠颜值和演技征服观众，谁又只能依靠扮相吸引眼球呢？

1.《白日提灯》迪丽热巴

其实，在出演《白日提灯》之前，迪丽热巴早在四年前的《与君初相识》中就挑战了半人半妖的纪云禾一角。

纪云禾是一个具有突破性的成长型女主，尽管成长过程充满艰辛，但她打破了以往仙侠剧中“女性意义寄托于他人”的窠臼，实现了自我蜕变。

此外，迪丽热巴在剧中的造型也备受瞩目，由《妖猫传》美术指导陈同勋操刀设计，整体以飘逸、仙气的感觉为主，并未突出魅惑妖气，反倒是红衣丧服的桥段极具虐心视觉冲击，令人印象深刻。

而在新剧《白日提灯》中，迪丽热巴的红衣女鬼造型显然更上一层楼。

如前所述，相比以往同题材作品中偏向于突出女鬼的清冷、幽怨，喜欢用淡色纱裙来表现，“贺思慕”却以“红衣白发”的形象现身，既象征了鬼域的权威与嗜血本性，又体现了她独游人间400年的孤寂和疏离。

当然，绝美的造型也离不开迪丽热巴浓颜系骨相与动态破碎感的加持，加上她独有的异域特质，组合在一起，高度契合了400岁“鬼王”的设定。

不过，也有网友提出疑问，过于依赖妆造和颜值而没有足够的演技加持，是否会陷入“美则美矣、没有灵魂”的困境？

而作品播出后，迪丽热巴的表现可圈可点，无论是眼神表情还是动作体态，都令人一秒入戏，实在令人惊喜。

2.《子夜归》田曦薇

因《逐玉》播出而热度直线上升的田曦薇，在去年热播的奇幻剧《子夜归》中饰演了半妖武祯。

这个角色作为长安妖市的守护者“猫公”，白天是豫国公府张扬纨绔的二小姐，夜里却要执掌妖市秩序，自带威严。

光听角色人设，就会觉得十分带感，而以“甜妹”气质出圈的田曦薇，则用独有的风格和方式，淋漓尽致地诠释了武祯一角。

尤其是在妖市“猫公”的扮相上：

鎏金猫瞳、金色猫耳发饰、妖纹妆容，加上黑色劲装，举手投足间透着一股肃杀之气，与平日“贵女”的娇憨甜美形成极致反差。

表演方面，田曦薇通过踮脚走、缩肩受惊、歪头撒娇等模仿猫科动物的肢体语言，增强了角色的真实感，但偶尔也会被批“用力过猛”“像是cosplay”。

另一方面，她的弯月眉、杏核眼、鹅蛋脸、小翘鼻等，又甜得恰到好处。

尤其是怼脸拍的特写镜头，精准捕捉到了睫毛落雪、眼尾轻挑等瞬间，极具感染力，美得非常失真，也因此令人过目不忘。

3.《唐宫奇案》白鹿

开年热播的《唐宫奇案之青雾风鸣》中，白鹿尝试了极具视觉冲击力和心理压迫感的“鬼新娘”形象，也令粉丝直呼：美出新高度！

其实作为女主的她是为了查案而假扮新娘闯入冥婚现场，穿上嫁衣、头戴凤冠，在棺材中演绎“活人下葬”等惊悚桥段。

向来在古偶剧中给人以英气、果决之感的白鹿，这一次则展现了病娇且阴湿的气质。

她刻意放慢了眨眼的频率，使得眼神呈现一种空洞的死寂感，又在特写镜头中瞬间转为怨毒凝视，从静态到动态挑战观众的生理界限。

这个桥段，也一度被剧迷盛赞为“名场面”。

当然，也有不同的声音认为，白鹿其实依旧在沿用古偶剧中的表演套路，大多剧情中还是“皱眉、瞪眼、抿嘴”三件套，缺乏情绪流动性和层次感。

但无论如何，《唐宫奇案》中的“鬼新娘”无论是装扮造型还是艺术性、视觉冲击力等，均可圈可点，非常符合传统印象中“中式恐怖美学”的风格。

4.《永夜星河》陈都灵

曾凭借在《大梦归离》中客串镜妖出圈的陈都灵，虽然戏份极少，但存在感却不低，还艳压女一号虞书欣，成为当时观众议论的焦点人物。

由于是舞者出身，陈都灵体态轻盈、造型别致，尽管为了突出“妖女”身份，妆造和氛围上都刻意营造阴森感，却依旧给人步步生莲、危险又迷人的特殊气质。

哪怕镜妖是个魅惑性反派形象，依旧令人念念不忘。

陈都灵在此剧中的造型夸张，却并不显得违和——在艳丽妖娆的金红相间的戏服衬托下，她的面孔淡雅、五官清秀，却神奇地带着一种压迫感和神秘感，使人感到艳而不俗、动而不乱。

作为内娱“淡颜系美人”代表，她“小白花”式的清冷与美艳魅惑形成反差，半卧床榻、翘兰花指等细节，又突出了妖娆婀娜和危险气息，惊鸿一瞥之下一眼万年。

而到了《大梦归离》中，陈都灵除了出演了白泽神女文潇，也演了魅惑病娇、破碎感强烈的妖女潇因。

和造型夸张奢华的“镜妖”不同，这一次的她一身黑裙、披头散发、嘴角带血，并通过“吐烟”“回眸笑”“风雪夜独行”等经典场景，强化了妖女的蛊惑感，难怪被网友赞美：

“进可美艳女妖，退可清纯白花！”

此外，陈都灵还在尚未播出的《月鳞绮纪》中出演九尾妖狐雾妄言，路透图中又是另一种风格。

5.《白月梵星》代露娃

到了《白月梵星》中，女二号的饰演者代露娃，则化身冷泉宫妖君茯苓。

她虽并非天生邪恶，却因特殊的成长经历背负血海深仇，早期作恶多端、杀伐果决、心狠手辣，是典型的“蛇蝎美人”。

但另一方面，扭曲而极端的个性背后实则是幼年被俘、记忆抹除的挣扎与无奈，带着浓厚的悲剧色彩和破碎感。

代露娃的表现相当惊艳，被外界盛赞为“晋江式演技”，即精准还原了小说中复杂、极致、富有张力的角色形象，每个动作眼神都细腻入微。

尤其是茯苓早期的疯批、魅惑、狠厉等，均被她用微表情切换、眼神变化和动作设计，诠释得极具说服力。

代露娃本人则曾提到，在诠释这个角色时刻意打破了“妖女必须狠厉”的刻板印象，用“说着柔软的话、做最狠的事”的反差风格，增强角色的表现力。

此外，她的“妖女”造型也相当能打，她身着紫黑长裙现身，青丝半垂搭配朱钗、月牙花钿等古风元素，尤其是下唇中央的一颗红色钻饰，强化了“蛇蝎美人”气质，极具辨识度和视觉冲击力。

毫无疑问，这个角色让代露娃的热度进一步提升，从《长相思》“阿念”的固有印象成功转型，成了新一代“美强惨”代表之一，剧本接到手软，也意味着即将从女配走向女主之路。

6.《无忧渡》宋祖儿、哈妮克孜

作为聊斋单元剧，《无忧渡》尚未播出便因题材备受瞩目：

女主段半夏本是富家千金，却因拥有一双阴阳眼而与妖之间产生了特殊的联系，还在《木偶生心》单元中，一人分饰两角，挑战了“傀儡妖”伍娘。

诠释这个木偶妖时，宋祖儿用机械般的动作、僵硬的表情和诡异的眼神，给观众带来了区别于以往的视觉体验，清纯可人的面孔上带着邪气，无需妆造辅助，也令人毛骨悚然。

而另一部尚未播出的《新聊斋》中，她又挑战出演了“树妖姥姥”，并颠覆传统印象中其阴森恐怖的形象，以清冷蓝衣现身，尤其是白发造型美得出尘，路透照就被赞“美过女主”。

此外，《无忧渡》中的女配角季离，则由异域美人哈妮克孜出演。

这是个与镜妖共生的“囚徒”形象，为永葆青春，她与镜妖迟望川缔结契约，靠食用“碧玉梨”来维持容貌，年龄已超过百岁，却维持着少女的容颜。

可另一方面，季离却饱受“吃人”的心理折磨，五次背叛镜妖、试图摆脱控制，最终以体内积压的五次怨念化作五个“分身”，与对方同归于尽。

这段“五哈联动”的关键戏份，堪称剧中的名场面，冲上热搜。

而除了造型方面的华贵妖异感带来的视觉冲击力，哈妮克孜的演技也获得了广泛关注：

一人演绎五人神态，完美诠释出了癫狂、狠辣、惊悚、单纯、妖媚等状态，层次分明，热度和好评甚至超过了宋祖儿。

7.《聊斋》张淼怡、陈瑶、林允

上文提到的《新聊斋》中，当红小花张淼怡将出演灵狐喜悦一角，这是个俏皮可爱的狐妖形象。

从路透照看，她的扮相清新精致，整体风格突出出尘感，和印象中《红楼梦》的造型大相径庭，无论是怼脸还是侧脸的角度下，都相当惊艳。

但对比之下，女二号的饰演者林允则一人分饰两角：一位是暗藏杀机的高门贵女瑶花公主、一位是含冤而亡的厉鬼春花。

尽管剧情走向目前尚不可知，但林允的造型却极具冲击力。

她的红衣女鬼新娘造型看似高贵清冷，实则眼含怨念与惨烈、阴鸷与诡谲，令人看一眼就觉背脊发凉、不寒而栗。

此外，陈瑶在此剧的《素秋》单元中饰演的素秋，是一位与“纸扎”“纸人”“傀儡线”密切相关的神秘少女，看似纯良天真，却带着灵异色彩，我见犹怜的眼神中暗藏玄机。

遥想到她早年在《无心法师》中饰演的出圈的角色“岳绮罗”，两个角色仿佛梦幻联动，更凸显了其身上的鬼魅特质。

不过无论如何，妆造只是表演的表皮，演技才是“筋骨”，是决定着能否打动人心的关键。

那么，你觉得以上的所有当红小花，谁演的“妖鬼”最深入人心呢？据徽声在线了解，网友们对此议论纷纷，各执一词。