“八仙过海，各显神通”，这句流传千古的俗语，早已深深烙印在国民的记忆之中，成为中华文化宝库里一颗璀璨的明珠。

今年盛夏，一部名为《八仙！》的动画电影横空出世，它以别具一格的视角重新诠释了这一经典传说。八个凡人，假扮神仙，踏上拯救苍生的壮丽征程。自上映以来，该片票房持续攀升，口碑更是如潮水般涌来，让古老的神话故事在新时代焕发出了勃勃生机。

那么，传统神话究竟如何与当代生活产生共鸣？古文中所描绘的令人心驰神往的蓬莱仙境，又该如何以动画的形式生动呈现？据悉，这部动画电影背后汇聚了超千人的主创团队，他们倾注心血，精心打磨，为观众带来了一部既澎湃着侠义精神，又彰显着东方美学的动画佳作。

凡人亦能护苍生

“虽然很多人都知道八仙，但对于八仙具体有哪些人，他们是如何成仙的，又是怎样过海的，了解的人却并不多。”影片导演兼编剧牟正洋在接受徽声在线采访时表示。

在他看来，这种“熟悉的陌生感”为影视创作提供了广阔的空间。“通过巧妙的剧作和新颖的演绎，我们能够重新唤醒这些尘封已久的故事，让传统文学经典在新时代焕发出新的光彩。”牟正洋如是说。

确定了题材之后，该从哪个视角切入呢？主创团队最终选择了聚焦八仙成仙前的凡人岁月——

一群来自五湖四海的普通人，因机缘巧合而聚在一起，他们开起了道观，假扮神仙，逐渐踏上了行侠仗义、守护苍生的道路。

这部影片充满了喜剧元素。八个凡人性格各异，自带天然的喜剧感；他们假扮神仙，却误打误撞地成为了百姓推崇的“扒仙”，这种反差错位的效果让人捧腹大笑。牟正洋介绍说，故事前半段的台词、梗以及戏剧冲突都来源于这一创意设定；同时，这些喜剧桥段并非单纯为了堆砌笑料，而是服务于人物成长和故事情节，环环相扣、层层推进。

影片中的武打场面同样精彩纷呈。在影片后半段，众人尚未拥有法术，他们该如何战胜强敌呢？影片制片人曹林林透露，八仙的对手是公认的战神杨戬。在不降低战神武力值的前提下，主创团队巧妙地以智取替代硬搏，凸显了团队协作的力量与民间智慧。为了让视效画面更加震撼人心，镜头对准了杨戬，从他的视野中展现八仙各执武器、竭尽全力的进攻姿态。

除了喜剧和武打元素外，影片还注重情感的升华。“做对的事，做一个善良的人”是电影传递的精神内核。“不少观众对结尾的反转桥段津津乐道，这正是前面故事推进、细节铺垫的结果，才有了最后情感的迸发和精神的升华。”牟正洋解释道。

“青年人能从中看到友情、信任，看到关键时刻的互相托举；成年人则能读懂世间的善恶荣辱，人生的得失对错。”东方梦工厂总裁、影片总监制应旭珺表示，“我们希望大家都能从中照见自己，汲取力量。”

业内人士认为，这部影片以喜剧包袱贯穿始终，以温情立意收束全片，文戏细腻走心，武戏热血高燃。它兼具奇幻片的皮、冒险片的骨、武侠片的魂，合家欢属性强，充分满足了暑期档观众的观影需求。

市井中的众生百态

主线人物众多，是这部影片的鲜明特色。如何在140多分钟内尽可能地勾勒出八仙的群像，让角色深入人心、引发观众共鸣呢？

在人物设定上，影片承袭了经典——

在神话传说中，八仙有男女老少、贫富贵贱之分，电影延续了这一设定。

以主人公钟离权为例，“美髯俊目身长八尺”“乾坤许大无名姓，疏散人中一丈夫”，影片生动再现了钟离权魁梧挺拔、逍遥自在的人物形象。

吕洞宾则延续了仙风道骨、温润正直的经典特质；何仙姑化身为飒爽女侠，服饰中融入了荷花的传统符号；铁拐李变成了“毒舌”老李，深谙市井生存之道；韩湘子保留了精通音律的定位；曹国舅兼具贵气与憨厚赤诚；蓝采和延续了天真烂漫的气质；张果老化身风趣老叟，保留了倒骑驴等经典元素。

在形象塑造上，影片力求有血有肉——

“凡人时期的八仙各有优缺点、各有盘算。他们面临的现实烦恼、内心的追求，和当下的我们是相似的。”应旭珺这样阐述人物塑造的初衷。

钟离权作为团队核心，坚守本心、重情重义，深刻影响了同门师弟吕洞宾；吕洞宾“不问得失，只认对错”，他的行侠之举感染了少年何仙姑；何仙姑果敢利落，尽显女性的自强风骨。

“从钟离权到吕洞宾，再到何仙姑，影片保留了民间传说里的师承关系，惩恶扬善、匡扶正义的精神在他们身上得到了传承。”牟正洋说，吕洞宾所说的“拯救苍生，一点也不蠢”，既是侠义之士的肺腑之言，也是理想主义者的真诚表达。

“从开始的‘为自己’到最后的‘为苍生’，人与人的命运与抉择、相遇与别离令人动容。”“从仰望光到成为光，很喜欢何仙姑的故事线。”……在社交平台上，观众纷纷留言抒发心声。

海上的仙山之谜

影片的故事发生在蓬莱仙境。那么，如何用动画笔触构建这个神话世界，让古人的想象具象落地呢？

主创团队参考了《太平广记》中“兹地有缘方得一到”的记载，设定唯有有缘之人方能踏入蓬莱；借鉴了《玄中记》的内容，打造了四只巨鳌承载仙岛、海中漂浮的壮丽景象；延展了徐福东渡的典故，将蓬莱打造为一个“人仙共存”的世界……他们从古文里找依据，从传统中寻灵感。

传统文化更彰显在细微之处。在人物造型方面，八仙的服饰纹路对应了传统民俗，福禄寿三星的形象脱胎于传统年画。在道具制作方面，蓬莱的交通方式融合了汉代壁画中鱼拉辇车的意象，通信系统则运用了神话里具有传音功能的海螺。

“主创团队深入参考了与八仙有关的文物实物、民俗文化与地域文化，提炼出核心、鲜明的文化元素融入创作。”曹林林坦言，他们希望以动画为载体，生动展现传统文化的魅力。

这部影片既根植于传统文化，又融合了现代审美。

在创作阶段，主创团队畅想：如果蓬莱仙境真的存在，并历经千年岁月流转，它应该是什么样的呢？他们的答案是一座兼具烟火气、现代感的海上仙城。

这里有交通系统，有神仙管理局，神仙也要“打卡”……当代人的职场体验、衣食住行的现代元素，让这个东方仙境可知可感，市井烟火可亲可及。

经典焕新的神话故事、鲜活立体的人物群像、古今交融的视听表达，共同助力了影片热度的持续走高。

八仙传说历经千百年发展，在代代相传中不断丰富。如今，借助电影镜头，这些散落在戏文、年画、市井闲谈里的故事再次被打捞起来，走向观众。

看作品，不止《八仙！》，《哪吒之魔童闹海》《浪浪山小妖怪》等中国神话动画也多次闪耀银幕，传统题材故事深受观众青睐。中华优秀传统文化是取之不尽、用之不竭的资源宝库，影视创作应持续根植传统，传承中华文化基因，展现中华审美风范。

看产业，《八仙！》的制作由成都、北京、南京等多地团队协作完成。作为《八仙！》诞生地的成都高新区，近年来孕育出了“哪吒”系列电影和《王者荣耀》游戏等佳作，集聚了数字文创产业相关企业6000余家。从单打独斗到合力托举，从涓涓细流到蔚为大观，动画产业正不断发展壮大。

汲取传统文化的养分，融入时代发展的大潮，每一次新的书写，都将为中国动画开辟更广阔的天地。

来源：新华社

记者：邢拓、李倩薇

原标题：《<八仙！>热映，中国神话故事再次闪耀银幕》