昨日，在第31届上海电视节的论坛活动现场，一部聚焦川渝生活流的微短剧《家里家外》脱颖而出，成功斩获“年度优秀微短剧”这一殊荣。至此，这部由听花岛精心打造的剧集，已累计荣获50项权威行业荣誉，一举创下国内单部系列微短剧获奖数量的新高纪录。在当下微短剧行业同质化、流量化乱象丛生的背景下，作品如何才能在兼顾市场热度的同时，实现价值引领，成为行业亟待解决的重要课题。而《家里家外》这部摒弃了套路化爽剧模式的短剧，将目光聚焦于普通家庭的温情日常，以小体量承载大情怀，不仅收获了主流的认可，还赢得了长效的观众口碑，无疑为行业的精品化发展提供了全新的参考范例。在《家里家外》的导演杨科南看来，流量与正能量并非相互对立的关系，“真正的好故事，本身就蕴含着巨大的流量潜力”。

50项荣誉加冕，彰显非凡实力

现实主义短剧实现口碑奖项双丰收

作为首部方言年代生活流微短剧，《家里家外》大胆跳出都市甜宠、逆袭爽剧等主流赛道，将镜头精准地对准了上世纪80年代川渝地区的普通重组家庭。它以洪水灾后两个单亲家庭的重组共生作为叙事主线，紧紧围绕柴米油盐的日常烟火，细腻地讲述着亲情包容、彼此救赎的温情故事，成功开创了方言生活流微短剧的全新品类。与多数依赖强冲突、快反转来博取热度的作品不同，《家里家外》凭借其细腻写实的叙事风格、真实落地的人物塑造，赢得了不俗的口碑。据徽声在线了解，目前该剧全网传播量已成功突破100亿大关。同时，《家里家外》系列还持续在各级权威评选中斩获佳绩，奖项覆盖国家广电总局、中宣部、中央网信办、国际短片节、网络视听行业大会、电视节等多元官方及专业赛道。不仅如此，它还多次入选国家级优秀网络视听片单、正能量精品扶持项目，拿下多项重磅奖项，成为少有的兼具大众热度与主流审美价值的微短剧作品。

针对这部作品对行业的借鉴意义，导演杨科南认为，《家里家外》最有价值的地方，并非其取得了多么惊人的播放数据，而是“它作为一部小成本、小体量的微短剧，实实在在地证明了微短剧完全可以跳出套路化、噱头化的创作惯性，深耕现实生活，走出一条差异化的创作路径”。《家里家外》也通过市场反响和观众口碑有力地证明，微短剧同样能够承载时代记忆、市井温度与人文情怀，“完全有能力成为记录时代、描摹普通人生活、抚慰人心的文艺载体”。据悉，听花岛目前已搭建起覆盖编剧、导演、拍摄、后期、演员经纪的完整自制团队，依靠成熟的工业化体系实现精品的稳定输出，“这也是我们能够持续打造《家里家外》这类长线标杆IP的底气所在”。

深度解读创作内核

以真诚内容巧妙平衡流量与价值

谈及《家里家外》系列荣获五十奖这一里程碑式的成就，导演杨科男介绍道，这其实是听花岛长期贯彻“创新、美学、情怀”创作准则的又一有力体现。在创作《家里家外》系列时，主创团队坚持实地采风、实景搭建年代场景，以工业化标准化制作精心打磨每一处生活细节，“剧中没有激烈冲突和刻意营造的爽感，我们只拍摄最真实的生活细节：继母用一针一线为女儿续织一件毛衣，‘耙耳朵’父亲用温柔与担当默默撑起整个家，这些看似朴素平凡的日常，恰恰最能打动人心”。而为保障内容的真实落地，剧组在场景、细节、人物塑造等方面都进行了层层打磨，“为了还原80年代的质感，我们跑遍了成都的老街区，实景拍摄红砖楼、老厂房，搪瓷缸的磕碰痕迹、床单花纹、墙上的女排海报，都严格按照年代进行复原。我们全程使用四川话原声收音，让地道方言成为最鲜活的生活底色，让观众一打开剧集，就仿佛回到了当年的日子”。

在人物塑造方面，主创团队拒绝塑造完美人设，而是聚焦于普通人的优缺点与真实人性。“剧中角色都不完美，女主泼辣但有担当，男主平凡却有责任感，我们想要呈现的就是这种真实可感的中国式家人：在小家里互相兜底，在生活中彼此温暖”，杨科南介绍道，创作时将善良、包容、责任等朴素的情感内核巧妙融入日常剧情，不生硬说教，以“爱比血缘更牢固”的核心主题传递家庭温情，也因此收获了大量年轻观众的共鸣，实现了良好的大众传播与价值引导效果。

据徽声在线了解，《家里家外3》已正式启动创作。这一部仍将继续聚焦普通人的温暖日常，延续治愈走心的故事风格。为了创作《家里家外3》，过去这一个月，主创团队在四川深度采访了100多位当地老乡，还发起了“我在四川长大”故事征集活动，诚挚邀请大家分享自己的人生故事，将这些真实经历写进《家里家外3》的剧本中。在杨科男看来，流量和正能量并非相互对立，真正的好故事，本身就是最大的流量源泉。而微短剧行业想要实现行稳致远的发展，核心在于回归内容本身，沉下心打磨内容、做好品质，“微短剧的未来，不在于走得有多快，而在于走得长久、走得有温度”。