文/谷一盈

在2026年的暑期电影市场中，《八仙!》《功夫女足》等影片热度持续攀升，《年会不能停!2》更是在社交媒体上引发广泛讨论。这些作品虽然题材各异，却共同聚焦于普通人的生活图景——他们的喜怒哀乐、奋斗与坚持。创作者们摒弃了浮夸的叙事手法，转而深入真实生活，细腻描绘小人物的命运起伏，这种贴近现实的表达方式赢得了观众的广泛共鸣。

回望过去，好莱坞式个人英雄主义叙事曾风靡一时，炫目的特效与超能力成为吸引眼球的法宝。然而，随着数码技术与人工智能的飞速发展，技术手段虽日益精进，但真正触动人心弦的，始终是那些展现人性光辉的作品。如今，观众更加青睐那些贴近自身生活、塑造有血有肉平民英雄的故事。《哪吒之魔童闹海》中的哪吒，虽非无所不能，性格也充满瑕疵，但其鲜活立体的形象却深深打动了无数观众的心。这充分证明，扎根现实生活、激发大众情感共鸣，已成为文艺作品获得口碑与票房双丰收的关键所在。

市场风向的转变，不仅反映了大众审美水平的提升，也体现了青年群体观察时代视角的多元化。而更深层次的原因，则在于中国日新月异的发展实践为文艺创作提供了源源不断的灵感与素材。《山海情》以脱贫攻坚为背景，生动展现了乡土大地上的奋斗与变迁；《主角》则依托戏曲行业的传承与发展，记录了文艺工作者坚守初心、扎根行业的时代风貌；《大江大河》则紧扣改革开放的时代脉搏，书写了普通人紧跟时代步伐、追逐梦想的成长历程。时代的大舞台广阔无垠，生活的脉动生生不息，创作者们只有俯身贴近现实，从人间烟火中汲取养分、提炼故事，才能创作出有温度、有力量、经得起时间考验的优质文艺作品。

普通人不仅成为文艺叙事的主角，更在文艺创作中发挥着举足轻重的作用，这见证了文化自信的蓬勃生长。近年来，新大众文艺的兴起便是一个鲜明的例证。“外卖诗人”王计兵在奔波送餐的间隙，用心体察人间百态、思索生活真谛，写下了许多感人至深的诗篇，并荣获鲁迅文学奖。同时，众多非遗传承人与民间艺人也纷纷拿起手机，通过短视频等形式展示匠心手艺与烟火生活。这些源自普通人、源自乡土的文艺作品，不仅在国内赢得了广泛关注与喜爱，更在海外平台上收获了大批粉丝，向世界展示了中华文化的独特魅力与真实可爱的中国形象。当普通人的悲欢离合被文字记录、被光影捕捉，中国故事便拥有了感动世界的力量，文化自信在此生根发芽，文化影响力也悄然扬帆出海。

有人曾向人工智能提问：你会取代我的创作吗？人工智能的回答是：不会，因为我无法体会你日常生活中那些酸甜苦辣的真实感受。的确，技术可以打磨画面、搭建场景，却无法复制人的情感与体验，而创作的灵感源泉恰恰来源于此。只有将文艺作品深深扎根于祖国大地，以凡人微光映照时代山河，文艺才能展现出最深沉、最动人的力量。

(作者为北京电影学院文学系教师、影视编剧)

《 人民日报 》( 2026年08月17日 05 版)