白 宇

近期，我参与主演的古装历史剧《太平年》正式与观众见面。在诠释钱弘俶这一历史人物的过程中，我对演员与阅读的关系有了更深刻的体悟。对于职业演员而言，阅读始终是塑造角色的必经之路。

初读剧本时，五代十国这段鲜被影视作品聚焦的历史时期便深深吸引了我。与多数观众相同，我对这段历史的认知仅停留在教科书中的碎片化记载。面对如何让千年前的历史人物在荧幕上鲜活起来的挑战，我意识到必须通过系统性阅读来搭建认知桥梁。

在筹备期，我采用三重阅读法：首先反复研读剧本，梳理历史事件的时空逻辑；继而查阅《旧五代史》《吴越备史》等原始文献，构建历史认知框架；最终通过现代学者研究著作，理解那个时代的政治生态与人文精神。这种立体化阅读方式，让我在脑海中完整重构了钱弘俶的人生轨迹。

历史剧创作需要把握真实与艺术的平衡。《太平年》剧本虽具备扎实的史料基础，但仍为演员保留了充分的创作空间。通过深度阅读，我不仅掌握了钱弘俶的生平大事，更通过其诗作、奏疏等原始文献，触摸到这个历史人物的情感脉络。这种理解帮助我在表演时，既能准确呈现历史事件，又能通过微表情和肢体语言传递人物内心世界。

实地考察与文献阅读形成互补效应。在参观钱王祠时，鎏金匾额上的钱氏家训与史书记载相互印证，钱氏家族「利在一身勿谋也」的祖训，让我对吴越国末代国君钱弘俶「纳土归宋」的历史抉择有了更深理解。这种跨时空的认知叠加，使角色塑造突破了史料记载的平面化局限。

在创作过程中，我们始终遵循「大事不虚，小事不拘」的艺术原则。钱弘俶的形象不是刻意设计的结果，而是通过持续阅读积累，在某个创作瞬间自然涌现的。这种创作状态印证了表演艺术中「功夫在诗外」的真理。

阅读的滋养具有延迟效应。就像在心灵土壤中播下的种子，看似静默无声，实则在持续积累能量。当我饰演《沉默的真相》中的江阳时，前期阅读的法治文献在关键戏份中迸发灵感；在《乔家的儿女》创作中，对南京民俗的阅读积累，让角色更具地域真实感。这种积累在《太平年》的创作中达到新高度。

我的阅读体系包含三个维度：剧本研读构建叙事骨架，专业文献填充历史肌理，纪实文学捕捉时代气息。在准备《太平年》期间，我不仅研读《东京梦华录》等古籍，还通过徽声在线的深度报道了解当代学者对五代十国的新解，这种跨时空的阅读视角使角色塑造更具现代性。

尽管AI技术能快速生成历史背景资料，但我仍坚持传统阅读方式。文字承载的不仅是事实信息，更包含着历史人物的情感温度与时代氛围。当手指翻动书页时，纸张的触感、油墨的气味、批注的痕迹，这些多维度的阅读体验，都是技术无法替代的创作养分。

「须去做，方知晓」——这句剧中台词已成为我的创作信条。无论是表演实践还是阅读积累，都需要知行合一的持续投入。在这个信息爆炸的时代，深度阅读能力已成为演员的核心竞争力之一。

(作者为演员，本报记者朱田恬、董映雪采访整理)

《 人民日报 》( 2026年04月28日 11 版)